La sculpture animalière : belle est la bête

ours blanc

François Pompon, Ours blanc (1922). Photo : Ibex73 / Wikimedia Commons, licence CC BY-SA 4.0.

Par Salomé, diplômée de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris,

« Le lion en bronze de M. Barye est effrayant comme la nature ! » écrit en 1836 un journaliste impressionné par le naturalisme de la sculpture animalière du XIXe siècle, avant que Pompon ne triomphe avec son fameux Ours aux formes épurées. Certains s’en font une spécialité, d’autres comme Picasso s’en emparent occasionnellement.

La représentation des animaux est à la fois particulièrement ancienne –dès la Préhistoire– universelle et protéiforme. Animaux mythiques ou imaginaires, domestiques ou sauvages, animaux de compagnie, découvrons quelques expressions sculpturales à travers ce sujet auquel se sont frottés de nombreux sculpteurs via le bronze, le plâtre, la terre, la pierre, le bois !

3 séances d’1 h 30, le mercredi de 14 h 30 à 16 h 00, en novembre 2026.  27 €

La main qui parle : le corps et le geste

El Greco

Le Gentilhomme à la main sur la poitrine peint par le Gréco vers 1580. Musée du Prado

Par Salomé, diplômée de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris,

Depuis la Renaissance, de nombreux textes assimilent un poème à un tableau parlant et la peinture à un poème silencieux.

Supposée ne charmer que par sa beauté, la peinture exprime infiniment davantage. Le langage par lequel elle compense son apparent mutisme est non seulement un langage visuel mais, plus précisément, un langage gestuel et corporel, incarné dans les figures du tableau. Elles manifestent ainsi action, sentiments et passions.

Ces signes ont cependant besoin d’être déchiffrés, les expressions du visage, des mains, postures du corps, nudités ou choix des vêtements… que nous allons examiner en détail pour que la peinture retrouve sa voix.

3 séances d’1 h 30, le lundi de 14 h 30 à 16 h 00, en janvier et février 2027. 27 €

Peintres de la lumière : Caravage, Rembrandt, Turner et Soulages

Détail de l'huile sur toile "La Vocation de saint Matthieu" de Le Caravage - Église San Luigi dei Francesi à Rome (Italie).

Crédit photo : Jean-Pol GRANDMONT – œuvre de Caravage (La Vocation de saint Matthieu), licence CC BY 4.0.

Par Salomé, diplômée de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris,

Sur la toile, ombre et lumière définissent les volumes et la profondeur, révèlent les matières, font naître un espace imaginaire. Elles escamotent ou mettent en valeur, créent une atmosphère, celle que l’auteur a voulu nous transmettre.

L’opposition lumière-ténèbres constitue un symbole universel… mais avec diverses acceptions, souvent antagonistes : savoir et ignorance, sagesse et sottise, paix et violence, conscient et inconscient… Lumière et obscurité structurent les œuvres des peintres qui, comme des alchimistes, jouent avec le plomb et l’or !

Ces quatre peintres, entre le XVIe et le XXIe siècles, sont des virtuoses du jeu entre ces deux opposés inséparables : mais à chacun son monde.

4 séances d’1 h 30, le mercredi de 14 h 30 à 16 h 00 en mars 2027. 36 €

Les arts déco ont 100 ans !

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Lustre André Gueron pour maison Degué Crédit photo : Frédéric Morin LAL

Par Frédéric Morin, architecte-conférencier DPLG 1982

Le style Art Déco fait suite à celui de l’Art Nouveau. Les formes géométriques remplacent celles de l’arabesque végétale. Épurées et simples, elles conviennent mieux à une production industrielle.

Programmée avant-même la Grande Guerre 1914-1918, l’Exposition internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes de Paris en 1925 accueille plus de 16 millions de visiteurs. Les Grands Magasins qui y exposent introduisent la vogue de l’Art Déco dans tous les foyers français, et bien au-delà.

Architectes, sculpteurs, ébénistes, ferronniers, verriers, céramistes, couturiers… sont appelés à exposer dans le monde entier, jusqu’à ce que la crise de 1929 puis la guerre de 1939 y mettent un terme.

3 séances d’1 h 30, le mardi de 14 h 30 à 16 h 00, en décembre 2026. 27 €

Douleurs et douceurs dans le cinéma italien

cinemaitalien

Image composée avec l’IA  à partir d’un prompt de Roland Haussy

Par Geneviève Besson, docteur en cinéma

Ce cinéma nous évoque : rêve, réalité quotidienne, psyché féminine et masculine, couple, Histoire de l’Italie et spectacles somptueux.

Un art très vivant couvrant tous les genres (1914-2024) : films historiques, d’aventures, à costumes, péplums, mélodrames, comédies… et marqué par la qualité de ses professionnels : réalisateurs, réalisatrices, comédiennes et comédiens, compositeurs et scénaristes…

Nous retrouverons au moyen de citations filmiques : Rossellini, de Sica, Fellini, Visconti, Antonioni, Rosi, Bertolucci, Comencini, Pasolini, Scola, Monicelli, les frères Taviani, Moretti, Benigni, Bellocchio, Liliana Cavani et Frances Comencini, et aborderons Néo-réalisme et Comédie à l’italienne.

4 séances d’1 h 30, le lundi de 16 h 30 à 18 h 00, en janvier et février 2027. 36 €

La fabuleuse histoire du Jazz américain au XXe siècle

Miles_Davis_(Antibes_Juan-les-Pins_1963)

Par Michael Ansart, passionné de jazz - Association "Jazz dans les Vignes"

Durant deux séances, nous allons remonter le cours du temps pour retracer l’histoire incroyable du jazz, né dans les quartiers pauvres de la Nouvelle-Orléans.

Durant ces pauses musicales, nous fermerons les yeux pour découvrir ou redécouvrir quelques « rois du jazz », des orchestres de King Olivier dans les années 1920 ou de Duke Ellington dans les années 1940, en passant par le jazz modal de Miles Davis dans les années 1950, pour terminer sur le jazz-funk d’Herbie Hancock dans les années 1960.

Cette odyssée sonore sera l’occasion de retracer l’évolution du jazz à travers un arbre généalogique des différents courants qui en découlent.

2 séances d’1 h 30, le mercredi de 14 h 30 à 16 h 00, en février 2027 – 18 €

Rencontres musicales, lyriques et orchestrales

Orgues de l’église Saint-Vincent de Nyons Cliché de Dominique Phélebon

Explorons l’univers de la musique, des instruments, dont la voix n’est pas le moindre, des métiers, de l’interprète au chef d’orchestre et de chœur, et du facteur d’orgues.

1 L’orgue de l’église de Nyons, par l’association « les amis de l’Orgue » et la Manufacture Languedocienne de Grandes Orgues

Le mercredi 6 janvier 2027 en l’église Saint-Vincent

Acheté en 1823 à un particulier, des facteurs d’orgues renommés se sont succédé à son chevet, dont Philippe Hartmann. Dominique Joubert, organiste de la cathédrale de Valence, disait en 2015 : « l’orgue de Nyons a été pour Philippe Hartmann l’occasion d’exprimer son génie du son ». Au début du XXIe siècle, une restauration profonde s’imposait pour sauver cet orgue remarquable. Ce travail fut accompli par Charles Sarelot, facteur d’orgues qui fit partie de l’équipe constituée pour remettre en état l’orgue de Notre Dame de Paris.

2 Rencontre avec les musiciens de l’orchestre symphonique « Les 3 clefs » menés par J. Gleize

Le samedi 9 janvier 2027 à la Maison de Pays

Venez assister à une répétition de l’orchestre !

Plongez au cœur du travail des musiciens et découvrez les coulisses d’une répétition. Le chef d’orchestre et les instrumentistes vous invitent à partager un moment privilégié pour comprendre comment se construit une interprétation musicale : écoute, échanges, précision et passion.

Une occasion unique d’interagir avec les musiciens, de poser vos questions et de vivre la musique autrement !

3 Christine Paillard, le métier de chef de chœur 

Le mercredi 13 janvier 2027 à la Maison de Pays

Qu’est-ce qu’un chef de chœur, au fond ? Un musicien qui dirige des chanteurs ? Un pédagogue ? Un technicien du son vocal ? Un meneur de groupe ? Un psychologue ? La réalité est sans doute un peu tout cela à la fois.

Nous partirons à la découverte d’un métier méconnu, situé au croisement de l’art, du lien humain et de la dynamique collective. Nous explorerons ainsi ses multiples facettes.

Un mini chœur constitué de quelques choristes de Cant’Ouvèze illustreront cet exposé.

4 L’opéra et ses chanteurs par Aurélie Jarjaye, soprano

Le mercredi 20 janvier 2027 à la Maison de Pays

Qu’est-ce qu’est l’opéra ? Comment la magie de la voix d’opéra opère-t-elle entre l’auditoire et l’artiste ?

Étudions le travail d’un chanteur : préparation de rôle, répétitions, concerts… en amont de la représentation.

Découvrons la technique du chant. Partageons un moment de complicité avec quelques applications, exercices, et temps d’échange autour du chant… peut-être souhaiterez-vous chanter un peu !

Et pour terminer vous assisterez à l’interprétation de 2 airs d’opéras.

4 séances d’1 h 30, de 14 h 30 à 16 h 00, en janvier 2027 – 36 €